花兒開放是為了感謝陽光的恩澤，鳥兒飛翔是為了感謝天空的浩淼，草兒破土而出是為了感謝新生……

　　生活中能感恩的難道只有這些嗎？不，還有文明。

　　文明不僅僅是古人留下的鉆木取火的技術，也不僅僅是漢青揮舞著旗子走向大漠，也不單單是一條絲綢之路能夠續寫的完的，敦煌莫高窟的藝術也只是文明進程中的一小部分……人們似乎很容易忽視文學的力量，在這個現代化的大都市里。我恰恰要說：古典文學始終是古人留給我們的最珍貴的瑰寶。

　　唐詩，有“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天”的恢弘勢氣，有“停車坐愛楓林晚，霜葉紅于二月花”的美妙意境，也有“長風破浪會有時，只掛云帆濟滄海”的豪情壯志。這一切都讓人們在不知不覺中收獲人生的價值，體味人性的回歸。

　　中國初唐出現了一位杰出詩人——李白。他的灑脫和他的才華留下了中華文明的瑰寶。我仿佛看到他在萬籟俱寂的夜里，望著明月，寫下“舉杯邀明月，對影成三人”，或許，此時此刻，心中的孤寂只能對明月訴說。也許，只有明月才能照亮人內心深處的情感，才能挖掘人的才華，才能在長夜孤燈中體味詩詞中那真實中的縹緲，揣摩那縹緲中的真實。于是便有了“古人今人若流水，共看明月皆如此”的感慨。而李白，到底還是豪放派的詩人，他并不一直都是孤寂低調的。“懼懷逸興壯思飛，欲上青天攬明月”無疑是他的生活寫照，他的豪情，他的渴望解放顯露無疑。“安能摧眉折腰事權貴，使我不得開心顏！”更顯露出一個詩人的傲骨和桀傲不遜。可以說，古人留給我們的已經不僅僅是文學作品，還有一種“君子坦蕩蕩”人生態度。

　　李白的豪放，杜甫的深沉含蓄，杜牧的詩中有畫，畫中有詩，李商隱的淡泊全融會貫通于詩詞中。讓人們在享受文學的同時體味詩人的人格魅力，去發現生活的真諦。

　　唐詩，穿越幾千年文明的傳承，溝通于古今之間，使人們安靜泰然地看待一切，也使生活中多了一分愜意。在唐詩的殿堂中，“此時無聲勝有聲”是一種含蓄，“曾經滄海難為水，除卻巫山不是云”是一種斗志。這些精神在現在的社會中也是必不可少的，幾千年前的古人尚懂得這些道理，留下這番瑰寶供后人習之，難道我們不該感激嗎？

　　宋詞比起唐詩來，就顯得有些傷感。少年不識愁滋味，愛上層樓，愛上層樓，為賦新詞強說愁。辛棄疾自顧自道出內心煩憂，我們卻從中讀出它所處時代的氣象，少年時的不知憂愁強說憂。這也從一個側面詮釋了那個時代憂與感傷是藝術創作的一個主題。盡管這樣，詞依然讓人覺得很美，不僅僅是它的四聲平仄，還有當時的時代氣息，當時的審美藝術。

　　秦觀是宋代著名的詞人，他在政治上接連受挫，命運坎坷，也就是這段時期，他創作出了他的驕傲，也是中華文明的驕傲。郁悶時，他以詞來宣泄。他寫下“寄梅花，魚傳尺素，砌成此恨無重數。”多美的詞啊，卻帶著哀怨與憂傷。的確，這是他的悲憤，有才卻無處效勞。“郴江幸自繞郴山，為誰留下瀟湘去”，這是他的無奈。我被這種美麗而凄婉的淡淡的憂傷所觸動。也許，人在低谷時容易崛起，容易做出成就，秦觀就是這樣。他在蓬萊閣上茫然，銷魂，推開窗戶，信手拈來，“斜陽外，寒鴉萬點，流水繞孤村”。凄涼之情流露至極。秦觀是悲痛過，怨恨過，可他卻為今人創造出了這筆文學財富。

　　宋詞不同于唐詩，以細膩的筆調描繪人間滄桑，李清照，辛棄疾皆如此。也許在遙遠的宋代，有著太多的事與愿違，有著太多的情非得已，有著太多感傷，我們無法猜測，只能在幾千年后的今天，讀這些詞，在心中默念“一切盡在不言中”。去守住一顆悠然自得的心。

　　今天讀唐詩宋詞，除了覺得語言的本身美麗以外，也應該看到詩人的作風，他們的處世態度和他們靜如止水的心態。在現在這個紛擾的大都市里，我們仍不能忘記，古人已經留給了我們一塊清閑之地，已經給了我們美的享受，去化解心中的急躁，安逸地，平和地過好每一天。

　　現在，已經沒有幾個人會寫詩詞，寫的好詩詞了，這種文明也許已經失傳了。我們能做的，只是多看一些詩，多背一些詩。去感受古人的蘊籍，去感恩他們的饋贈。